Martedì 13 Mar 2012, 13:40
В те давно минувшие времена, когда «посмотреть, что творится у группы на концертах» означало всеми правдами и неправдами достать её пиратский DVD, а о возможности созерцать оную живьем невозможно было помыслить, я вывела для себя своеобразную закономерность: все интересные выступления можно разделить на два вида. Первые – профессионально поставленные шоу знаменитых артистов, изобилующие декорациями, пиротехникой и костюмами, поражающие своей зрелищностью. Вторые – порой малоизвестных формаций, не обладающих сверхзапасом оборудования, эффектов и реквизита, но безумной энергетикой и драйвом сводящих публику с ума.
И есть еще Moonspell. Правда, тогда я не знала об этом.
«У них колдун на сцене» - говорили те, кто воочию лицезрел лузитанцев. С ними сложно не согласиться. Первая встреча с нежнейше любимым квинтетом состоялась в санкт-петербургском Порту, в году високосном 2008-м, и ни до, ни после мне не доводилось испытывать подобных ощущений. По сей день помню эти оскаленные в рыке лица из зала, залитые кроваво-красным светом. Помню, как магическая энергетика того вечера напрочь стерла из восприятия реальный мир, сделав его далеким и зыбким, призрачным, словно огни, отражающиеся в зеркальной глади Финского залива. И если студийный Moonspell – это чарующая атмосфера тьмы, наполненной прелестью лунного света, то после знакомства с его «живым» вариантом выходишь с остекленевшими глазами, ибо дело имеешь с самой что ни на есть апокалиптической явью.
По количеству и качеству эпитетов нетрудно догадаться, что речь идет об одной из тех немногих команд, на которые я понесусь, бросив всё, на край света. Ирония судьбы, что следующая встреча с сим неординарным коллективом состоялась вновь в «самом мистическом городе России» - Санкт-Петербурге, в високосном, 2012-м году.
* * *
В весеннем Питере сгущались сумерки. Зажигались фонари на пустых и тихих, словно вымерших улицах. С небес смотрела на засыпающий город прозрачная Луна. Другая, мертвенно-бледная, бесстрастно наблюдала за немногочисленными посетителями ГлавClub'а с фоновой декорации сцены, заливая пустой зал потусторонним сиянием. Атмосфера в нем напоминала затишье перед бурей. Давным-давно закончился саундчек. Высунувшийся техник проверял, а не настраивал гитары. Прибывающие лениво перемещались от входа к барной стойке – та пользовалась большей популярностью, нежели танцпол, первые ряды которого всё равно уже были оккупированы. Пауза явно не была вызвана техническими причинами, а образовалась с целью дать людям спокойно попить пива, да подарить шанс успеть к началу тем, кто благоразумно не торопился с прибытием, свято веруя в постулат «еще ни один концерт не начинался вовремя».
Ближе к девяти вечера подмостки тихо вздохнули клубами дыма. Народ оживился и, побросав алкоголь, рванул к сцене. Туманная завеса дополнилась пульсацией света, из динамиков послышался знакомый до последней модуляции многоголосый вой и, наконец, сорвав восторженные вопли и аплодисменты, занял место за барабанной стойкой Майк Гаспар. За ним явили себя бессменный клавишник группы, Педро Пайксао, гитарист Рикардо Аморим и туровый басист, Айреш Перейра. С первыми звуками взглянули с экрана спокойные, пронзительно-мудрые янтарные волчьи глаза. Фронтмен, как водится, заставил ждать, но недолго. Выглядел он истинным магом: с воздетыми руками, в ожерелье из черепов, с рассыпавшими по плечам шикарными волнами темных волос, и вступительные слова свои декламировал выразительно, словно произнося заклинание. Как-то разом стало ясно, что скучать сегодня не придется: с самого начала Фернандо активно шаманил в синеватом мареве, заводя зрителей, показывал язык, тряс микрофонной стойкой, обнажая монограмму группы в её основании, да и вообще весь коллектив дружно отрывался и хэдбэнгил, демонстрируя боевой настрой и великолепные хайры. Особо эффектно получалось у Перейры, обладателя густой антрацитовой копны спиральных завитков. Аурой открывающая сет Wolfshade (A Werewolf Masquerade) напоминала мистический ритуал посвящения, но уже на Opium партер взбесился, завороженный ритмичным чередованием пурпурного сияния с какофонией ослепляющих вспышек в рефрене, и лишь немного успокоился на Awake.
Раскачав аудиторию ностальгической подборкой, Рибейро и компания прицельно выстрелили обоймой лучших боевиков, и вот тут пришлось умирать после каждой песни. Первой ласточкой стал привет из Memorial'а – Finisterra. Второй – Night Eternal. «Come, morning, chalice of dawn, to crown to Suffer in their glory!» Её оформили изумительным видеорядом: в дыму и всполохах света взмывали ввысь средневековые витражи, сменяясь калейдоскопом рассыпающихся пеплом частиц, кадрами из клипа и, наконец, женщиной в короне из черепов и роз. Так исполнилась моя мечта – срывая голос, выкрикнуть вместе с Фернандо заветные слова: «Come forth, for we are blood and to blood we shall return!!!» Следом же он провозгласил эксклюзив с нового альбома «Alpha Noir» – Lickantrope.
Португальские алхимики в своих двадцатилетних исканиях многократно поднимали тему wolfhearted, но лишь на этот раз создали заклинание, превращающее людей в волков. Драйвом грязных заводных риффов песня про «big bad wolf» немного напоминала Moon in Mercury с предпоследнего диска. Она произвела эффект разорвавшейся бомбы, что так редко бывает на самом деле с исполняемыми впервые произведениями. Это был всплеск чистой звериной агрессии, ярости и восторга, взорвавший партер, да и сами авторы отрывались как могли, соперничая со слушателями в безумстве. Янтарные волчьи глаза наблюдали за этим с высоты пристально и внимательно.
Пятый ретроспективный диск, Darkness and Hope, представляла романтичная Nocturna, в скупом сине-зеленом освещении которой ночной лес на экране расцветал вспышками пламени. Не обошли вниманием и еще один свежий хит – Scorpion Flower, разве что партии мелькавшей попеременно с людьми-скорпионами Аннеке шли фонограммой. А на Herr Spiegelmann Фернандо вооружился двумя круглыми зеркалами, пуская по морю лиц ослепительные отблески. «Look me», воспроизводимое его демоническим рыком, звучало как «love me», растворяясь в органных переливах. И в человеке на сцене, цитирующем Зюскинда, кто-то, возможно, видел «очаровательного принца», или «высшее существо», или «идеальное отражение себя» - а мне представала еще одна осуществившаяся мечта. Честное слово, не думала, что доведется однажды услышать сие прекрасное произведение в живом исполнении.
Эта часть сета стала приятным разнообразием. Не секрет, что я не принадлежу к числу фэнов, готовых до бесконечности вглядываться в раннее творчество и ныть на предмет «уже не жду от них второго Wolfheart’а». Так что лично меня выбор композиций в целом несколько разочаровал сильнейшим перекосом в сторону первых двух опусов. Но для тех, кто свято верует, что ничего прекраснее «Волчьего сердца» лузитанцы не создали, этим вечером исполнилась заветная мечта: альбом прозвучал практически целиком.
Винтажный мини-сет начался с полной темного соблазна поэзии An Erotic Alchemy, перед исполнением которой Фернандо, много и с удовольствием общавшийся со зрителями, нисколько не смущаясь наличием языкового барьера, произнес примерно следующее: «Это песня, которую мы до того никогда не играли в России, но её много раз просили, так что мы дарим её тем, кто пришёл сюда в субботу послушать Moonspell из Португалии. Большое спасибо вам за это.» Следом – Trebaruna. Рибейро, как опытный шаман, ритмично бил в бубен и камлал, нарезая круги по сцене. Зал, за неимением бубна, бил в ладоши, но долго не выдержал – вскоре в первых рядах образовался даже не мош, а локальное побоище, стихийно перемежающееся бурными овациями. Казалось бы, странно ожидать слэма на такой группе, а вот же ж! «И всё заверте…» в языческой вакханалии, но не это поражало всего превыше. СВЕТ!!! Всем известно, что португальцы – одна из немногочисленных команд, уделяющая этой части своих выступлений не меньшее внимание, нежели звуку, но тут они превзошли сами себя, превратив банальную «цветомузыку» в незабываемое сияющее сокровище. Должно быть, так выглядят интерьеры готических храмов, когда солнечные лучи проникают в них сквозь старинные витражи. Сменялись, перетекая друг в друга, роскошные оттенки: алый, золотой, сиреневый, изумрудный, лазурь, кармин, бирюза… этот фантастический свет озарил своими отблесками и Ataegina, «twin soul of Trebaruna» по выражению Фернандо, высказавшего также пожелание увидеть в процессе исполнения «round movement». С первыми её звуками возникла из ниоткуда смерть, играющая озорной мотив на костяной флейте, и он тотчас был подхвачен ритмичными аплодисментами. Желанного хоровода не вышло, а вот мошинг получился совершенно чумовой. Агрессивное броуновское движение затягивало в себя все случайные частицы с периферии, вовлекая в жизнерадостное подобие dance macabre и тех, кто рад был причаститься, и тех, кто предпочел бы остаться в стороне, усиливая сходство с оригиналом. Под заводное «Хэй! Хэй! Хэй! Хэй!» добрые парни оттоптали окружающим ноги, помяли ребра и надавали по головам, но трудно упрекать их за это, ибо сложно остаться равнодушным, когда видишь, что не только зрители утрачивают от восторга связь с твердью, но и сами творцы получают от происходящего не меньшее удовольствие. Когда Пайксао разрывается между хэдбэнгингом и клавишами, задавая в проигрыше сложный ритм стихийной овации, когда Рибейро вновь размахивает микрофонной стойкой, и когда все четверо в заключении ритмично крутят хайрами, а пятый, Майк, задорно наяривает за их спинами перкуссию. И пусть отнюдь не бонус-трек с Wolfhert'a считается одним из главных хитов – но Ataegina, а не Alma Mater, стала кульминацией вечера, тем редким мгновением, когда сила искусства столь велика, что музыканты и слушатели сливаются в экстазе воедино. Alma Mater в сравнении с этим всего лишь бешеная мясорубка.
К финалу органичной связки двух «языческих» произведений аудитория представляла довольно жалкое зрелище. Потная взъерошенная мешанина человеческих тел с ошалелыми глазами в разной степени помятости и избитости судорожно пыталась отдышаться и хоть немного восстановить сорванные голосовые связки. Великодушные идальго предоставили такую возможность, исполнив «самую смешную песню», традиционно рубиново-красную Vampiria, с не менее традиционным театральным пафосом. А вот дальнейшие впечатления напоминают военные сводки с передовой. Объявляется апофеоз действа – Alma Mater! Зал ревет, аки отведавший первой крови ликантроп, и взрывается хэдбэнгингом и джампом. Кое-кто из особо отважных пробует свои силы в боди-серфинге. Единодушным порывом звучит рефрен: «Gloria Antiga, volta a nos! ALMA MATER!!!» Черт с ним, с голосом, такое бывает если не раз в жизни, то точно не каждый год. Нечем дышать. Слэмеры совсем распоясались, и наблюдать за происходящим на сцене становится решительно невозможно, ибо все способности отныне употребляются на то, чтобы своевременно уворачиваться от утратившей границы свирепой свалки в центре зала. Не всегда успешно. Утянуло в гущу событий. Выкарабкалась, отвесив кому-то на прощание пинка. Кого-то уронили, кого-то подняли, кого-то не успели поднять. Впрочем, как точно заметил впоследствии один из участников сего непотребства, «на то она и Alma Mater».
На бис фанатов радовали антиквариатом. Напоминающее о наличии мавританских элементов в португальской культуре интро Allah Akbar! La Allah Ella Allah! переросло, как и на первоисточнике, в Tenebrarum Oratorium. Это был тот случай, когда мощнейшее рубилово на подмостках затмило собой отклик слушателей, ибо нельзя сказать, что на танцполе отрывались как могли, скорее вяло помахивали «козами». Но так ли это важно? Очевидно было, что парни играют её, потому что сами ловят кайф от исполнения. Вторым стал очередной номер с олдскульного Irreligious’а – Mephisto, чье имя похожий к тому моменту уже не на величественного шамана, а на взмыленного инфернального лепрекона Фернандо воспроизводил убедительным рыком. Мерещилось, будто спутник Фауста вот-вот явится на зов из мелькающих и вновь растворяющихся во тьме клубов пламени. И, наконец…
Full Moon Madness. Прощальный аккорд. «Russia! Спасибо! Thank you so match!!!» И когда многоголосие волчьего воя переросло сквозь переборы струн в массивные риффы там, за плечами маэстро, вспыхнула, взорвалась Луна – солнце неспящих. Она росла и ширилась в лучах мертвенно-синего света. В её царственно-равнодушном диске возникали то хищные янтарные глаза, то странные лики, сменяемые символами, превращались в череп – оскал смерти, в художественно искаженные лица музыкантов, знакомые по артворку «Lusitanian Metal», в сатанинскую пентаграмму, и вновь обращались полной Луной. Мощный монолитный ритм катился, подчиняя себе движения взметнувшихся рук, и в этом лунатическом безумии соединились те, кто его создавал, и те, для кого оно создавалось. Eastern Lunacy Tour 2012 полностью оправдал свое название. Атмосфера была пронизана магией, которая лилась и лилась из динамиков, не иссякая. Знакомые структуры разбавились импровизацией и переросли в финальную овацию, сперва всё такую же монолитно-лунатическую, а затем, когда отзвучали последние аккорды – мощную, неконтролируемую, сопровождаемую оглушающим до звона в ушах, восхищенным ревом. Счастливые музыканты прощались, ответно аплодируя фэнам, как равные равным. Стандартный набор артефактов летел в человеческую ниву, как семена раздора – к каждому тянулись гроздья рук, завязывались скоротечные баталии за право обладанием. Возможность заполучить на память кусочек дерева или пластика, хранящий живое тепло тех, кто создавал это волшебство, казалась невероятной. Чего уж там, я никогда ничего не ловила и потянулась наугад. Барабанные палочки – одна, другая… медиаторы – первый, второй… третий.
Он скользнул мне прямо в ладонь.
* * *
Есть команды, превращающие свои выступления в изумительный спектакль.
Есть команды, взрывающие атмосферу своей бешеной энергетикой.
И есть еще Moonspell.
Это странное состояние. Ты выходишь, не чуя под собой ног, с остекленевшими глазами, оглушенная впечатлениями до такой степени, что не в силах понять, насколько потрясающим было действие, которое только что довелось пережить. Долго и безуспешно пытаешься прийти в себя. Смеешься, опьяненная счастьем, не чувствуя собственного смеха – словно кто-то смеется за тебя… твой двойник из зазеркалья, Mirrorman? И с небес немигающим глазом смотрит на тебя чарующая, мертвенно-бледная Луна.
Понимание придет позже – два, три часа спустя, когда на странице встречи в одной из соцсетей впервые попытаешься выразить всё пережитое словами – и не найдешь для этого достойных слов. Когда снова и снова с жадным вниманием будешь пересматривать видео с концерта. Когда постепенно воссоздашь в памяти каждый звук, каждое движение, каждое слово. Когда из всего этого родится волшебное чувство причастности к тому оргиастическому священнодействию, свидетелем которого выпало стать. И оно уже не исчезнет. Оно раскаленным клеймом впечатается в сердце, расцветет внутри цветком скорпиона, отравит своим ядом и навсегда останется в крови. Их будет еще много, таких дней, сжигающих предвкушением новой встречи. И все это время ты будешь хранить свои воспоминания, неистово желая вернуться в них наяву, да в них и остаться. Ты будешь помнить. Ты будешь помнить. Ты будешь помнить…
Я буду помнить.
Setlist:
1. Wolfshade (A Werewolf Masquerade)
2. Opium
3. Awake
4. Finisterra
5. Night Eternal
6. Lycanthrope / Alpha Noir
7. Nocturna
8. Scorpion Flower
9. Herr Spiegelmann
10. An Erotic Alchemy
11. Trebaruna
12. Ataegina
13. Vampiria
14. Alma Mater
Encore:
15. Allah Akbar! La Allah Ella Allah! (Praeludium)
16. Tenebrarum Oratorium (Andamento I)
17. Mephisto
18. Full Moon Madness